Nicki Minaj - Super Bass
Soy un joven escritor de un libro de fantasía y romance y tengo el sueño de convertir este libro en un anime una vez que esté terminado.
¿Necesitaría dibujar / escribir un manga antes de convertirlo en un anime, o podría simplemente escribir y publicar el libro y luego convertirlo en un anime?
2- Relacionado: ¿Pueden los ingleses (escritores estadounidenses) producir programas de anime y escribir manga ?, ¿son comunes los animes que no se basan en el manga ?, ¿dónde enviar la idea del anime?
Dejando a un lado las adaptaciones originales de anime, las producciones de anime son tradicionalmente financiadas por los principales editores para promover sus productos particulares (novelas, manga, juegos, mercadería) o talentos (cantantes, músicos, actores de doblaje). La producción de anime no se limita necesariamente al manga. Recientemente, ha habido una tendencia creciente en las adaptaciones de novelas ligeras sobre manga. Una de las razones más importantes y convincentes es que las novelas ligeras tienen mucho más contenido con el que trabajar para series de 1 a 2 cour.
Los detalles varían entre los comités de producción, pero las adaptaciones de no japoneses son muy raras, a menos que el trabajo sea muy conocido o respetado dentro de la comunidad japonesa. En parte debido a los costos y complicaciones involucrados en los costos y las licencias y las negociaciones, si no tiene una etiqueta grande y conocida que lo respalde.
Si su país tiene una industria de animación establecida, es más probable que hagan una adaptación de su trabajo que en Japón, asumiendo que su trabajo es lo suficientemente bien recibido como para merecer una.
Sin embargo, si aún no está seguro de seguir ese camino. Sin embargo, un enfoque que han estado haciendo las empresas coreanas es el uso de cómics webtoon para promover una serie de novelas en particular. Ejemplos notables dentro de las comunidades de escaneo en inglés son Solo Leaving y Legendary Moonlight Sculptor. Con suficiente tracción del público, existe una pequeña posibilidad de que su serie en particular llame la atención de los editores.
Los webcomics son una forma muy viable de promover su trabajo a una audiencia más amplia, ya que tienden a hacer las cosas más fáciles de digerir para las masas, asumiendo que usted es o puede encontrar un artista de la compañía dispuesto a colaborar en su visión. Los cómics web también pueden brindarle la oportunidad de experimentar y incursionar en conceptos que normalmente no podría y ver cómo reacciona su audiencia de manera más rápida. La buena o mala recepción de su trabajo depende en gran medida de su capacidad para gestionar, planificar y colaborar. Con suficiente tracción, tal vez algún día pueda lograr lo que se está esforzando.
1- Solo para agregar, las industrias occidentales de cómics y animación hoy en día aceptan mucho más el trabajo de estilo anime de lo que solían ser. Gracias a los cómics digitales y a más editores independientes, hoy en día es posible que tu trabajo de estilo anime aparezca en Comixology junto a los grandes nombres, por lo que ya no es una elección difícil entre "emigrar a Japón y suicidarme en la industria" o " lanzar un cómic en un sitio web que nadie visita "como a principios de la década de 2000.
