Cómo transmitir en vivo en YouTube: de inicio a fin de 2020
He escuchado muchas historias de terror sobre cómo los estudios de animación no tratan muy bien a sus empleados (o solo a la cultura corporativa de Japón en general), les dan a los animadores salarios de pobreza, los sobrecargan y los estresan hasta el punto de que algunos se suicidan ( incluso hay una palabra para eso, que no recuerdo). Aparentemente, los animadores son tratados como basura allí, aunque la mayor parte del trabajo proviene de ellos. ¿Hay algo de cierto en eso? Y si es así, ¿hay estudios con buenas condiciones de trabajo? Hablo principalmente de sueldos, horarios de trabajo razonables y una buena compensación.
En ANN hay un artículo, escrito por Jennifer Sherman, que habla sobre los problemas económicos y laborales presentes en la industria del anime. Más específicamente, el artículo habla sobre un episodio específico de un programa de la NHK llamado Primer plano Gendai +.
A continuación se muestran citas del artículo de ANN que hablan sobre los problemas financieros y de las condiciones laborales que se transmitieron en ese episodio específico.
El programa Close-Up Gendai + de NHK transmitió un episodio sobre el lado oscuro de la industria del anime el miércoles. El episodio discutió los problemas financieros de la industria y expuso las malas condiciones laborales de los animadores.. El director de anime Yasuhiro Irie (Fullmetal Alchemist: Brotherhood, Code: Breaker), el representante de Toray Corporate Business Research, Naoki Atsumi, y los locutores Shinichi Taketa e Izumi Tanaka aparecieron en el programa.
El episodio mostró un gráfico de ganancias anuales crecientes en la industria del anime. Las pequeñas barras amarillas representan la porción que reciben los estudios de anime. Debido a que los comités de producción tienen licencias de propiedad intelectual, así como derechos de comercialización y distribución, las ganancias de las producciones de anime no llegan a los estudios.
Un trabajo de 30 minutos requiere más de 3000 ilustraciones. Los animadores intermedios reciben alrededor de 200 yenes (US $ 2) por ilustración y pueden producir un máximo de 20 páginas por día. Por lo tanto, solo pueden esperar ganar alrededor de 100,000 yenes (US $ 911) por mes.
La Asociación de Creadores de Animación de Japón (JAniCA) informó en 2015 que los animadores tenían un promedio de 11 horas de trabajo por día y solo tenían cuatro días libres al mes.
Un animador que dejó su trabajo debido a una depresión relacionada con el trabajo llevaba un registro de horas extra. Informó que tenía 100 horas extraordinarias en un mes. La siguiente imagen muestra que el animador comenzó a trabajar a las 11:30 a.m. del 22 de mayo y terminó a las 5:10 a.m. del 23 de mayo.
El cofundador, presidente y CEO de Production I.G, Mitsuhisa Ishikawa, comentó que la industria del anime carece de personas con las habilidades comerciales para monetizar con éxito el sistema.
El veterano director técnico de anime de 20 años, Taiki Nishimura, informó en mayo que su ingreso mensual es de 100.000 yenes (unos 900 dólares) por cada anime en el que trabaja. Dijo que quiere concentrarse en un anime a la vez, pero tiene que trabajar en dos animes de televisión para tener suficientes ingresos.
JAniCA informó en 2015 que 759 animadores encuestados ganaron un promedio de 3.3283 millones de yenes (aproximadamente US $ 27.689) por año en Japón en 2013.
Un punto interesante a tener en cuenta del artículo está a continuación,
El programa presentó Polygon Pictures como un estudio con mejores operaciones. El estudio, que se enfoca en la animación 3D, apaga sus luces a las 10:00 p.m. para animar a los trabajadores a volver a casa.
También hay otro artículo de Brian Ashcraft, desde Kotaku, que detalla una entrevista con Thomas Romain, animador francés, y su experiencia trabajando en Japón.
A continuación se muestran citas de ese artículo que pensé que podrían ser útiles. Tenga en cuenta que también he resaltado los que son relevantes para ayudarlo a responder su pregunta.
¿Cuál es tu consejo para las personas que quieren trabajar en el anime en Japón?
El primer consejo que suelo dar a la gente es: aprendan japonés. Desafortunadamente, es muy raro encontrar personal de producción japonés que pueda entender inglés. No te contratarán si no puedes comunicarte con ellos, así que si quieres irte a vivir a Japón, TÚ debes hacer el esfuerzo de aprender el idioma.
El segundo consejo es que cuanto antes empiece, mejor. Los estudios japoneses prefieren contratar a gente joven y sin experiencia. No es necesario tener una maestría en animación; un par de años de formación artística básica son suficientes para empezar como animador junior. Pero la consecuencia es que la paga es muy baja. Es mejor considerar este período como una pasantía larga durante la cual un senpai te enseñará mientras trabajas en producciones en curso. Es bueno tener en cuenta que no se requieren habilidades de dibujo para trabajar en esta industria. Puede trabajar como asistente de producción, editor o artista de composición, por ejemplo. Ninguno de estos trabajos requiere saber dibujar, incluso si quieres convertirte en director. Muchos directores de anime comenzaron como asistentes de producción y nunca fueron a escuelas de arte.
El tercer consejo es no venir con los bolsillos vacíos. No ganarás lo suficiente para ganarte la vida hasta que seas lo suficientemente bueno. Esto puede llevar algunos años.
¿Qué te sorprendió de hacer anime en Japón?
Me sorprendió lo humilde que era todo el personal de anime en el estudio y lo terribles que eran sus condiciones de vida, en comparación con la situación en la industria de la animación en Occidente. En pocas palabras, el dinero no regresa a los animadores (y otros trabajadores), son pobres. La mayoría de ellos pasan la mayor parte de su vida sentados en sus escritorios y son solteros porque no tienen suficiente tiempo o dinero para formar una familia. Algunos de ellos también son extremadamente tímidos, como si ni siquiera pudieran responderte cuando dices hola. Puede resultar perturbador al principio.
Pero la gente es muy amigable e intrigada por tener extranjeros entre ellos dispuestos a vivir una vida similar. La mayoría de ellos no entiende por qué queremos trabajar en el anime porque son conscientes de que es un trabajo muy difícil con un salario bajo y muchas horas extras (no remuneradas). Para nosotros, el anime es emocionante porque es exótico, pero para ellos funciona como siempre.. No creo que puedan comprender realmente nuestro sentimiento como extranjeros que trabajan en Japón a menos que hayan experimentado el hecho de vivir fuera de Japón ellos mismos, o incluso viajar al extranjero de vez en cuando, lo que la mayoría de ellos nunca hizo porque no pueden pagarlo.
También me sorprendió darme cuenta de que todos los animadores japoneses no eran genios. Ya sabes, debido a que solo se estrenaron obras maestras como películas de Ghibli o series como Cowboy Bebop en Francia antes de irme a Japón, pensé que todo animador japonés podía dibujar como un dios. Me equivoqué. Hay dioses de la animación como Toshiyuki Inoue, pero también hay muchos animadores de bajo nivel que solo pueden sobrevivir en esta industria porque se producen demasiados programas y los estudios que buscan personal desesperadamente no tienen otra opción que ofrecerles trabajos.
Lo bueno es que si no eres tan malo y tienes una buena ética de trabajo, nunca estarás desempleado.
¿Qué es lo más difícil de trabajar en la industria del anime?
Definitivamente la gran cantidad de trabajo a afrontar en poco tiempo. Me sorprendió lo cortos que son los horarios de producción y lo escasos que son los equipos debido a la escasez de artistas. Los estudios están abiertos las 24 horas, los 7 días de la semana, y la gente también trabaja durante las vacaciones la mayor parte del tiempo. Recibe correos electrónicos durante la noche. Es totalmente normal tener reuniones durante la noche o los fines de semana. Realmente tienes que estar preparado para trabajar duro, para alcanzar el mismo nivel de compromiso que tu compañero de trabajo japonés, de lo contrario, el riesgo es que no te acepten como uno de ellos.
Me sorprendió la cantidad de milagros de producción. Los japoneses tienen la capacidad de realizar tareas imposibles muy rápidamente, solo cuando no les quedan otras opciones. Aunque sería más razonable rechazar esas condiciones, todos las cumplen. Así es como funciona todo el tiempo. Nada se mueve según la planificación inicial. Solo cuando todo el mundo piensa que no queda tiempo, que el proyecto nunca se completará a tiempo, la producción se acelera. La gente trabaja día y noche sin perder ni un minuto hasta el último segundo. Cuando vas a ver una película el día de su lanzamiento o ves un anime en la televisión, la gente todavía estaba trabajando en ella hace unos días, o incluso hace unas horas. A veces ni siquiera está terminado, y los dibujos se pulen para el lanzamiento de DVD / Blu-ray.
¿Qué historias de terror de la industria has escuchado?
No es solo que he escuchado historias de terror, las he visto. Básicamente, la mayoría de la gente trabaja en exceso. El problema es que, en la forma tradicional japonesa de comportarse en sociedad, la gente tiende a decir que sí cuando se les pide que trabajen en condiciones imposibles. Por el bien del estudio y del equipo del proyecto, harán lo imposible, incluso permanecerán varios días seguidos en el estudio y, por lo tanto, pondrán en riesgo su propia salud. He visto gente que se va a casa solo una vez por semana o que trabaja 35 horas seguidas. Incluso conocí a una directora de animación que se iba a casa solo una vez al año con sus padres, no alquilaba un apartamento. Vivía en el estudio, usaba los baños públicos y los cafés de manga para descansar un poco de vez en cuando. Un matrimonio, un director y su esposa diseñadora de personajes, estaban acampando en un rincón del estudio, durmiendo en sacos de dormir hasta que terminó la producción. Algunas personas tampoco se permiten tomarse un descanso incluso si están enfermas, porque no quieren gastar su pequeño salario en atención médica.
La esperanza de vida entre los animadores no es muy antigua. He visto a gente desmayarse en el trabajo. Lo peor ha sido la gente que muere de karoshi (muerte por exceso de trabajo). Uno de mis colegas murió de un derrame cerebral hace 10 años mientras trabajaba en un estudio diferente (el personal que trabaja para varias empresas a la vez es bastante común). Otro también apenas se recuperó de un derrame cerebral severo. Recientemente me enteré de la muerte de un animador que trabajaba en un programa bastante famoso en otro estudio, pero todos lo mantuvieron en secreto, probablemente para no dañar a la empresa.
Dicho esto, las personas son muy amigables entre sí, porque básicamente todos saben que están pasando más o menos por las mismas condiciones muy difíciles. La gente comparte el mismo destino, trabajando en esta terrible industria pero haciendo un trabajo que aman profundamente. Las reuniones de trabajo son divertidas. Nos reímos mucho y disfrutamos creando anime.
Por lo que he investigado, puedo decir de alguna manera que probablemente solo algunos estudios tienen mejores condiciones de trabajo que otros estudios. Pero, en general, creo que la mayoría de los estudios tienen condiciones de trabajo insatisfactorias y algunos incluso inferiores.
0Kyoto Animation es el estándar de oro para la producción de anime cuando se trata de tratamientos para trabajadores.
Primero, financian y toman el control total de sus proyectos, en lugar de simplemente contratar a un editor. Esta es una gran apuesta de su parte, pero siempre ha dado sus frutos. Un programa de animación de Kyoto de "mala venta" como Nichijou todavía vende lo suficiente (cerca de 8.000 unidades de ventas por volumen) para poner celosos a la mayoría de los estudios, y sus éxitos superan las 50.000 ventas por volumen.
Entonces todo el personal es asalariado. Dado que no se les paga al pie de la letra, se anima a los animadores a que se tomen el tiempo para hacer un trabajo de calidad.
El presupuesto de tiempo también está en una escala más larga que la mayoría. A menudo comienzan la producción con años, por lo que no ves episodios a medio terminar o retrasos durante la temporada de anime. Violet Evergarden estuvo en producción casi un año después, mientras que algunos estudios todavía están trabajando en un episodio el día que se transmite.
Finalmente, realmente invierten en su talento. KyoAni tiene una escuela de arte para nuevos animadores y contratan a los mejores de cada clase en el estudio. También fundaron un premio de literatura para promover a nuevos autores jóvenes y crear un conjunto de historias del que sacar provecho. ¡Este fue el origen del sonido! Bombardino, novela promovida por Kyoto Animation.
Studio SHAFT es otro estudio en el que parece bueno trabajar. Contratan constantemente el mismo talento. La mayoría de los mismos animadores y directores de animación clave han existido desde 2004. Artísticamente, son un estudio muy liberado, e incluso al personal junior se le permite ejecutar sus ideas. La otra cara de SHAFT es un horario de trabajo loco. Tienen tantos proyectos y, a menudo, con el mismo personal en todos ellos. Es casi una tradición no hacer las cosas a tiempo. Son otro estudio, como Kyoto Animation, que ha invertido en la creación de una capacidad de producción interna permanente, con la división dedicada Digital @ SHAFT que realiza la composición digital interna y también contrata todo, desde Gundam hasta la película Sword Art Online. .
EDITAR: Aquí hay un enlace en inglés a la página de filosofía corporativa de Kyoto Animation.
3- Enlace para respaldar sus respuestas tal vez ...
- Se agregó un enlace al sitio web en inglés de Kyoto Animation, confirma todo lo que dije sobre ellos. Para las cosas que dije sobre SHAFT, obtuve bastante información de las notas de producción de Kizumonogatari y Madoka Magica, pero no creo que estén disponibles gratuitamente en cualquier lugar, o incluso traducidas fuera de las traducciones que Aniplex hizo con algunos productos de importación. como su lanzamiento de la versión japonesa de Rebellion Story en Estados Unidos.
- @ user5516 considere mencionar la fuente en la respuesta también, no solo en el comentario.
